无疑，这支“珠江之歌”，理应立足广府文化。越是民族的越是世界的，同理，越有地方特色的，越可能打动国人乃至亚洲人民的耳朵，切不可片面追求“国际化”，而应主打“广东牌”。这方面成功的先例不少，比如广东名曲《喜洋洋》、《步步高》、《雨打芭蕉》等。当然，地域性必须兼顾普适性，否则，也容易陷入自娱自乐的小圈子。

更重要的是，这首“珠江之歌”，必须具备打动人心、引起共鸣的音乐力量。这种音乐力量，一方面来自旋律本身的魅力，如《蓝色多瑙河》、《多瑙河之波》、《洪湖水，浪打浪》等；另一方面又来自其词曲蕴含的情感力量，如《松花江上》、《我爱五指山 我爱万泉河》、《黄河大合唱》、《长江之歌》所引发的情感震撼和共振。一首能唱响的“珠江之歌”，应该具备必要的历史厚度和时代内涵。也就是说，放在时间的坐标上，它的魅力不仅不会因时光流逝、时代变迁而消退，反而会如一曲陈酿，越听越醇香、越唱越绵长。

除此之外，现代化的包装和“营销”手段也不可或缺。但凡真正具有生命力的“盛会主题曲”，至少具备以下三个优势之一——受到普遍欢迎的演唱者，如《我和你》之刘欢和莎拉·布莱曼、《北京欢迎你》之群星；公众喜闻乐见的视觉和听觉元素；精准的媒介传播通道（歌曲播放的媒介和时段）。“珠江之歌”能否顺利借亚运会“东风”而飙红，这三个方面不可忽视。

广州曾经借电视剧《情满珠江》推广过珠江，今天的广州，需要也有能力借亚运之机唱响一首“珠江之歌”。欲超越应景之作，须超越应景之“心”，从一开始就消除“一次性消费”的动机，而是将其放在传世之作的高度，认真打造。