“郭三俗”们是怎样炼成的

在过去的一些极“左 ”的年代里，由于宣扬工农的革命文化，将文明进步所必需的礼仪、修养、优雅和品位，一以概之为虚伪、奢侈和矫揉造作的“四旧”或者是“腐朽的资产阶级情调”，取而代之的是赤裸裸的野蛮和粗鄙，社会文化品位一落千丈。

文化自有文化的发展规律，艺术往往有着相当专业性。而过去的“文化革命”却要从财产制度和职业定位上彻底消灭这种区分和分工，让外行领导内行。这必然使得整个社会的欣赏品位都向最低一等看齐，社会文化必然背离文明，走向粗鄙和低俗。

自由、开放与多元是文化繁荣的前提，而我们过去的政治往往强调的是权威、控制和统一。政治和文化是两个不同的领域，公权力对文化的过度干预和控制，必然使文化走上单一、庸俗乃至于濒于消亡。

“文革”10年，浩若星海的中国艺术被彻底禁绝，只余下了8部样板戏与9个样板作品。这样的单一的文化生活使得人的精神的丰富与深度逐渐丧失，精神匮乏的人必然只会欣赏最简单的、最粗鄙的、最肉身化的东西。

时间一长，这样氛围下的人群已经无法欣赏复杂的交响乐，无法欣赏不温不火的戏剧，他们只能欣赏最直接刺激感官的东西，比如看男人扮女人觉得好玩；看二人转的男女调情和黄段子才觉得兴奋；看小品相声里插科打诨、嘲笑生理缺陷才觉得是逗乐。

在权力垄断下的文化单位里，虽然也兴办了一些严肃高雅的艺术项目，但他们存在的目的主要是为了弘扬“主旋律”，而“主旋律”则几乎和意识形态的强势宣传画等号，这种有悖艺术规律的东西，很难得到公众的认同和喜爱。

另外，正如国企往往缺乏进取和活力一样，这些垄断的文化部门，也往往长期脱离公众的需求，成为体制的寄生虫，没有能力创作出高水平的艺术作品。

近一些年来，一方面是很多文化创造和传播活动依然被某些权力部门垄断，很多地方被设为禁区。另一方面，一些媒体和文化机构又成了经济单位，部分被市场化。一些低俗的娱乐并不在官方的反对之列，于是乎，这类不在官方禁区内的低俗的东西往往成了很多人的挣钱舞台。一些机构和媒体为了收视率、为了多挣钱，为所欲为地迎合低级趣味，用比傻、比贱来快速吸引眼球，捞一把是一把。

“真高雅”处处是禁区，那么除了“伪高雅”，就只有“真低俗”适合生存了。“郭三俗”们就是这样炼成的。