“减免学费”不是拯救戏曲的“当家花旦”

厦门艺校2012年至今，每年只能招到不足40名戏曲学员，歌仔戏班甚至因为生源不足没法开班。后继无人，失传严重，也许再过几十年，大家将再也看不到传统戏曲。在即将召开的厦门“两会”上，政协委员、厦门民间文艺家协会副主席晏红，将提交建议传统戏曲艺术表演专业减免学费的提案。（2月2日《海西晨报》）

福建是戏剧大省，傀儡戏、莆仙戏、梨园戏、潮剧、南音等古老剧种被称为南戏“活化石”，一部福建戏曲发展史，就是中国汉民族戏曲史的缩影。但是，眼下这里的多数戏曲剧种面临后继无人、剧种锐减、失传严重的困境。但是，指望用减免学费拯救传统戏曲，显然会是理性很丰满，现实很骨干。

有些学习项目的收费比戏曲班收费高过不知道多少倍，可是依然人山人海。所以说，一个学业项目是否受欢迎，取决于三个因素：兴趣、就业、前途。假如说，戏曲班的收费是零，固然具有一定吸引力，可是当戏曲专业缺少了这些主要因素，也就不可能让学生为了节省几个学费而趋之若鹜。

这样说，不代表笔者不支持拯救传统戏曲文化。而是说，我们究竟该怎样拯救戏曲文化。路子走偏了，就会出力不讨好。在笔者看来，减免费用只是拯救传统戏曲文化这场大戏中的“小龙套”，“当家花旦”是兴趣和市场。

兴趣无疑是一个行业能不能繁荣的基础。传统戏曲失宠有着环境因素，也有着自身没有与时俱进的因素。这就需要改变传统戏曲“永不向前”的问题。上世纪90年代，台湾拍摄了一部片子叫《白娘子传奇》，那个时候戏曲早就失宠了，而就是这一部电视剧，使这个戏种受到了欢迎，男女老少都喜欢看。同样是唱戏，我们拍摄的戏曲电视剧为何收视率很低，而《白娘子传奇》却火遍全中国？这需要让戏曲在变革中前行，让唱的人有兴趣，让听的人也有兴趣。

不仅如此，这还牵涉到戏曲专业的市场问题。学了戏曲之后干什么？如果仅仅是一种爱好，显然兴趣也会败给现实的。每个人都要吃饭，每个人都要生活。这就需要让戏曲班的学生能看到未来的希望。我们要让戏曲有吸引力，就要多创新，有了吸引力之后就要打造一个好的市场，学有所用，能靠着唱戏赚钱了，即使学费不减免，生源也不成问题。