记者：你的电影往往更关注那些底层的草根人物、平凡故事，这一次为什么用了“传奇”这样一个名称？

□贾樟柯：从2006年《三峡好人》之后我拍的都是纪录片。上海是一个精英荟萃的城市，中国近代史上几乎所有的重要人物、事件都与它有关联，中国三四十年代的电影高峰也是在上海形成的。盘桓在苏州河那一带的老建筑里，你会发现不断叠加的历史信息像密码一样，扑面而来，每一个楼、街道都有很多的秘密。这也是我把这部电影称为传奇的缘由。

记者：你觉得这一个片子当中最有传奇性的是什么呢？

□贾樟柯：这18个人物里面，几乎每一个人物都有传奇，开篇是陈丹青，从江西的插队青年，到考上美院，上世纪70年代末成名，之后出国遭遇异域文化的冲击，回国后变成公共知识分子发出声音……还有台湾的张心怡教授，她的外婆是曾国藩的小女儿，父亲是吴佩孚手下的秘书长，这样一个优雅女性，至今仍保留了上世纪三四十年代时的上海话。我们有一个翻译是英国人，她帮我们将老奶奶的故事翻译成英语，觉得像一部《简·爱》。我问她这么多年没回上海什么感受，她说，“女人嘛，跟着丈夫到处跑，从上海到了北京，从北京去了重庆，然后又去了曼谷、香港、台湾。那时候体力好，每年还要去欧洲。对我来说，这样一种流落是一种浪漫。”我觉得很感动，就保留了，感觉就像小说一样。

粗线条的历史我们都很熟悉，但是这种细节呈现的身临其境的感受，则是这部电影给我意外的收获。

◎历史远在天边，当事人近在眼前

-记者：《海上传奇》的基调是什么？

□贾樟柯：我把它定义为情义上海，有情有义的上海，这么多的曲折，呈现出了人的情爱，中国人的意志就是一种情义。虽然个人被这种无法改变的命运像玩木偶一样牵扯的生离死别、来来往往，但是背后人和人之间的情义是这个城市所有的基调。

-记者：一部电影能否涵盖上海的精神特质？

□贾樟柯：我觉得很难有一部电影能够囊括上海的全貌，上海有它风花雪月的一面，也有刚强的一面。这个城市有最集中的资本家，也有中国最早最成熟的工人群体。所以上海任何一个层面、群体都是很惊人的。我也希望这18个人能够代表不同的时代、群落、职业，革命家的后代，政治家的后代，军人的后代，工人的后代、劳模、资本家、艺术家。他们的讲述里面有战争、革命、爱情、黑帮故事。这样才能多少有一点全貌的感觉。

此外，旧上海离我们太远了，但是这些人还在。我常说，历史远在天边，当事人近在眼前。他们没有走远，还生活在同一个时代，只不过没有人去访问他，去打开他的语言和心扉。他们的讲述里面充满了细节，会让我们身临其境，会有实感，也可能会有新的想象。

-记者：如果仅仅是倾听人物口述的话，看书就可以了，为什么一定要坐到电影院里？

□贾樟柯：我觉得形象非常重要，这里面有18个人的讲述，和18个人丰富生动的肖像，这些饱经沧桑的人讲述的状态和内容有的时候是统一的气质，有的时候是反差的气质，这些是文字所不能代替的。电影是一个实体语言，有承载着城市的背景，有音乐、景观，呈现出来上海的气息、味道，在美学里面是一体的，并不是历史讲述这么简单，是两个小时的情感的载体，两个小时饱满的情感给你的时候只能在电影院去接受。