莆仙戏音乐特点

莆仙戏音乐属兴化腔，以“南北曲”和古曲为主体，吸收道释曲、里巷歌谣、民歌小曲等融合而成。

一、唱腔

结构形式为曲牌体。共有曲牌1000余支，有“大题三百六，小题七百二”之说。大题亦称“细曲”、“小曲”，腔多字少，旋律细致婉转，节奏多变，节拍以三眼板为主，适于抒情、描景、叙事；小题亦称“粗曲”、“小曲”，字多腔少，旋律简洁、口语化，节奏少变，节拍多为一眼板或无眼板，适于叙述、对唱。诸多曲牌按锣鼓点分为大鼓曲牌和小鼓曲牌两个部分，大鼓曲牌是唱腔主体。

其中属南北曲类，源于唐、宋大曲的有［八声甘州］、［普天乐］、［梁州序］、［薄媚滚］、［倾杯序］等10多支，源于唐、宋词调的［沁园春］、［浣溪纱］、［集贤宾］、［古轮台］、［红芍药］等70多支，同于诸宫调名目的有［胜葫芦］、［石榴花］、［出队子］、［麻婆子］、［神仗儿］等，同于唱赚名目的有［赚］、［缕缕金］、［越恁好］等。

属古曲类常用者有［木樱桃］、［割股歌］、［葫芦藤］、［无人情］、［芙蓉令］等。

属道释曲类的有［道引］、［盘三颂］、［飞花颂］、［绕坛］、［太子游四门］等。

属里巷歌谣类的有［苏州歌］、［湖北歌］、［风筝歌］、［磨镜歌］等。

吸收的民歌小曲有［花鼓调］、［补缸调］、［茉莉花］、［纱窗外］、［到春来］等。

此外，各种行当还有专用曲牌和行当不拘的通用曲牌，根据剧中人物的思想和表演动作而定。唱腔变化手法丰富多样，常见的有“犯调”、“集曲”。“犯调”即词格或曲调的变化，或改变曲头、曲腹、曲尾的旋律，根据改变的多少，挂上犯、二犯……等。“集曲”是把几支不同的曲牌，各摘取一句，数句组合，重新组成一首新的曲牌。许多曲牌必须用一些虚词联衬演唱，主要的衬字有“呃”、“嗏”和“乜”、“哑”、“嗳”、“苦”以及“哩连”、“呷嘟哩”等。

旋律基础为五声音阶，调式以徵、商两种最多，其次是羽、宫两种调式，角调式用得最少。唱腔的词格，多为长短句形式，曲韵为古中州韵，用兴化话演唱，语言声调有七声，除上声外，平、去、入三声各分阴、阳；男女同腔同调，本嗓发声。

二、器乐

以锣鼓为主，大吹、小吹为副。基本上保留宋、元南戏以锣、鼓、吹为主的伴奏乐器特点。鼓有大鼓、文鼓、武鼓三种，鼓面上压一小石狮用于调节音量。

(一)锣鼓经

据称有500种以上，有谱可传的有200多种。槌法有四类：阴阳槌，多用于较文静的场面，有［齐头］、［整衣］、［打倒墙］、［长聘(介)］、［转鼓］、［搭鼓］、［攧］、［带］、［过］等100余种；双槌，多用于热闹威武的大场面，有［二下攧］、［三步行］、［大鼓煞］、［起鼓吊］、［六下尾］、［连］、［节节高］等100余种；文鼓堂，多用于歌舞和特殊表演场面，有［七下］、［二下落］、［起鼓］等十余种；战鼓堂，多用于武打场面，有［四平草］、［分槌］、［三不和］等10余种。

(二)吹奏曲牌

分大吹和小吹。大吹是一对大梅(大唢呐)吹奏的曲牌，用于各种排场。曲牌有［挂金牌］、［惜相思］、［山坡羊］、［双马］、［男儿］、［探亲］等10多支。小吹原用梅花(中音唢呐)演奏，30年代后改用笛子、胡琴、八角琴、小三弦等演奏，用于衬托剧中人物外形动作、内心情绪和舞台气氛，曲牌有［清江翠］、［过山虎］、［倒划船］、［水青龙］、［得胜令］、［虞美人］、［金钱串］、［春海棠］等20多支。

三、乐队和乐器

传统乐队只设3人：司鼓、司锣、司吹。20世纪20年代后，吸收民间音乐“十番八乐”中的部分乐器，逐渐扩大至10多人，增设乐器有四胡、尺胡、老胡、和尚胡、鼓胡、八角琴、小三弦以及笛管、梆笛、洞箫、梅花、文管、二胡、高胡、板胡、琵琶、大三弦、扬琴和大提琴等。

特色乐器有大鼓与石狮、沙锣与槌、笛管(古称筚篥)与梅花(中音唢呐)。尤其是筚篥，在全国其它剧种中已罕见；它仍保存宋、元南戏的古貌，由尚书木制成，长约5寸，头大尾小，芦竹作哨，管开八孔，仅吹五音，遇“清角”、“变宫”时开“角”孔与“宫”孔，音色高亢而凄厉、哀怨，适于吹奏悲伤哀怨的曲牌。