谈少年儿童如何学好书法

提高书法艺术欣赏水平

就书法教学而言，使欣赏者首先了解书法是最重要的。因为一切都是从先了解开始的，当然欣赏者各自审美观的不同，尤其是各人的文化水平、艺术修养等条件的差异，不可能以相同的书法教育，而得到相同的欣赏水平。

中国汉字在6000多年前就诞生了，同它的“书体”一起伴随着我们民族社会政治、经济的发展而不断发展和演变的。公元前14世纪的殷商后期，就形成初步的定型文字---甲骨文。甲骨文既属象形字又是表音字，至今仍有一些和图画一样的象形文字十分生动。西周后期，出现了线条化，规范化的大篆，后来秦丞相李斯又把大篆去繁就简，形成小篆。并脱离了图画文字，成为整齐和谐，美观大方的方块字体。但小篆的线条有书写起来很不方便的根本性缺点，几乎在同时产生了形体向两边撑开，成为扁方形的隶书。至汉代，隶书发展到了成熟阶段，其易读性和书写速度大大提高。又演变为章草，而后今草。唐朝出现了抒发书者胸臆，寄情于笔端表现的狂草。随后，糅和了隶、草而自成一体的楷书成熟并盛行起来。宋代由于印刷术的发展，在楷书基础上形成了印刷体即“宋体”。介于楷、草书之间的是行书，它书写流畅，用笔灵活，时至今日仍是我们日常书写的字体。正如许慎所说“书者如也”[1]，“如”其实物之状，它具备艺术来源于生活和自然的条件，通过线条、点画的轻重、快慢、浓淡向背等来表现作者的审美情趣，让线条从中获得生命力。

由于老年人的文化层次不同，老年人的书写水平参差不齐，对书法的认识也不同，但他们的共同特点就是对书法的喜好，他们从小有学过毛笔字，有的学颜，有的学柳，有的学欧、唐楷的颜筋柳骨在他们脑海里留下深刻印象，他们的审美标准，如我们本地有个口决：一“撇”成“刀”，一“点”成“桃”的形象比喻。甚至对书法审美的片面理解和追求，这样大大制约着书写水平的提高，只有思想上的改进，审美水平的提高，才能更好地把握书法艺术美的正确表达方式，古人云：“言，心声也；书，心画也”，前者通过可听的语言，后者借助可视的字形，来表达人的感情心绪的手段，这样才能更好发挥书法魅力。在教学中通过列举古代书法家的经典作品，从宏观到微观充分地进行分析，章法上均衡协调，照应安排严谨，或大小错落疏密有致，浅行间茂密左右映带，或空旷疏朗首尾呼应，随兴而作，自然天成，或随感情起伏浑然一体。将最经典行书王曦之《兰亭序》和颜真卿《祭侄文稿》的作品进行分析，章法、笔法、墨法的对比，前者心清气朗，婉畅流动；后者撕心裂肺，开张剑拔，充分展示了书法的点画线条所表现出来的力量感、节奏感和立体感。