成狂草书法大家 必须具备的两个条件

2014-08-13 10：13 来源：未知 作者：网友2211976317_411 转自《书法艺术网》，陈文斌推荐

爱 中国书法几千年，真草隶篆大师数不胜数。其中唯有狂草大家少的可怜，至今屈指可数。究其原因，是狂草想要达到至高境界太难了。书法界有个几乎一致的看法，认为精通篆、楷、隶、行只不过是刚摸到书法的门，精通草书才是打开了书法的门，而精通狂草才真正是进入了书法的门。可见，狂草之难，难于上青天。狂草书法历经千年，其中想在狂草方面有所建树的人不在少数，至今估计得有几十万人，但成为“圣手”的就几个人。所以说，如果没有旷世奇才想要成为狂草大家真是比登天还难！

那么，究竟什么样的人，也就是说具备什么条件的人才可能成为狂草大家呢？

回答当然是多方面条件的，但有两条，我认为是最重要的，当然也是必须要具备的。下面主要谈谈我的看法。

第一：博学多懂

这里说的博学主要是人文方面的知识，比如历史、政治、哲学、思想、文化等等方面。首先一定要了解五千年中华史，其中包括政治。哲学方面，多了解老子、庄子。思想方面，要了解儒、墨、道、法等等思想是怎么影响中华民族几千年的。文化方面，其中主要的是文学艺术，唐诗宋词元曲、绘画音乐戏剧等等。这方面，不是说要求每个人都必须成为大师，但知道的越多、懂的越多越好。特别是几千年书法方面的知识，则要求尽可能多的掌握，没有丰厚的历史、政治、哲学、思想、文化知识，不具备高水平的学识、素质、修养，想达到狂草较高境界只能是空中楼阁。以“博”养“专”，文化水平决定书法家的水平。

第二：狂傲性格

具备了高水平的学识、素质、修养只是个基础，不能说狂草就能够写好了，就像盖大楼一样，只是把石头、钢筋、砂子、水泥等材料准备齐了，真正的大楼还没有盖起来，所以还要有第二条。这条我认为非常重要，所以要重点谈谈。假如某个人若想在狂草方面有所建树，那这个人必须要具备桀骜不驯的性格（是必须），也就是一般人所说的“狂”，什么性格的人写什么性格的字，不狂绝对是不行的，为什么我们总说“字如其人”就是这个道理。我认为，千年以来，能够称为“狂草圣手”的只有三个人，张旭、怀素、毛泽东。我这么说，可能有人举手反对：说张旭、怀素是圣手不反对，说毛泽东是圣手不怎么同意，另外各朝各代比如什么二王、孙过庭、苏轼、黄庭坚、赵孟頫了，什么王铎、米芾、祝枝山、傅山了，再加上现代的于右任、林散之等等等等，难道这些人也够不上狂草大家吗？真是气死我也！别着急听我慢慢说，有一点我们要搞清楚：这其中的很多人没写过狂草，还有一些人写了不少，但都达不到狂草“狂”的程度和境界。

张旭好酒，酒后疯疯癫癫，人称“癫张”。常常口出狂言并以头濡墨(古人蓄发)，然后用手抓住饱蘸浓墨的长发，狂呼乱叫，在粉壁和屏障上东涂西抹。那真是酒与书的联袂狂欢，线条的舞动如风如龙如疾驰的野马。一笔狂草，满壁纵横，狂性无比。怀素更好酒，逢酒必醉，人称“醉素”。从这方面看，这两个人就是不受任何人约束、我行我素、狂放不羁的性格。就像李白“天子呼来不上船，自称爷是酒中仙”一样，李白就是狂，所以作诗天下第一，我想如果他练习狂草，也一定是狂草大家。怀素是出家人，本来是不许喝酒的，但他非喝，还每喝必醉，所以我们完全可以想象怀素这个人是什么性格了。怀素草书《自叙帖》，文章说的意思就是“我狂”，书法更是如行云流水、狂风暴雨，刚开始多少还收敛点儿，到后面是越写越狂。但他也不在乎别人说他狂，可见其人“狂妄”到什么程度！估计在这二位眼里，什么他妈的天王老子、王侯将相、达官贵人，哼哼！通通什么都不是！

再说毛泽东，毛泽东可以说是自张旭、怀素以后唯一把狂草写到登峰造极的人，这就像他的诗词一样，可能很多人作诗填词水平上比毛泽东要高，但就气势上，无人左右，相差十万八千里。看毛泽东的狂草书法，可以说就像你站在风雨雷电、一望无际的内蒙古大草原上，观看万马奔腾、纵横驰骋的壮观景象一样，苍凉豪迈、恣意放纵、横扫千里。总之，毛泽东的狂草只能用四个字来形容，那就是“大气磅礴”。这方面，我认为毛泽东比张旭、怀素有过之而无不及（要说明白的是，毛泽东的狂草必须是1960年以后的作品）。也许有人会问，毛泽东狂吗？他“掌上千秋史，胸中百万兵”的博大胸襟，他二十几岁就能发出“问苍茫大地，谁主沉浮？；粪土当年万户侯”；《沁园春·雪》：“秦皇汉武，略输文采；唐宗宋祖，稍逊风骚。一代天骄，成吉思汗，只识弯弓射大雕。俱往矣，数风流人物，还看今朝。”哪个人能有这样的气魄！你说毛泽东狂还是不狂呢？

所以说如果没有张旭、怀素那种“舍我其谁”的狂放性格，没有毛泽东那个能够装下宇宙万物的博大心胸，想把狂草写到登峰造极几乎是不可能的。

当然，也不是说我们每个人想在狂草书法方面有所造诣都必须像张旭、怀素那样一喝就醉，像毛泽东那样伟大，但性格上狂傲是必须的，要说明的是，这种狂傲不是像现在某些人那样，肚子里没四两香油，走到哪都楞充大尾巴狼，好像多么有文化、多么有水平似的，这不是我所说的狂傲，这叫什么？这叫“装”。我所说的“狂”必须是内在的，自己清楚，旁人是看不到更感受不到的“狂”。具体到练习和创作上，一定要不拘一格，除了草书符号等约定俗成的规矩必须要坚守之外，其它的一定要放开放开再放开，要把自己放在“我是狂人我怕谁，我就为所欲为”境界，如果没有这样的气魄，听这个专家那个大师云山雾罩的忽悠（某些人自己书法都不怎么样，却总是充大师唬一些书法爱好者），想狂你是狂不起来的。

这就说明白了不是所有人都能够研习狂草书法的，谦虚谨慎，性格柔弱的人，就不太适合狂草。拿《水浒传》举例：吴用是楷书，燕青是行书，武松是章草，鲁智深是今草，李逵是狂草（比喻不一定恰当）。你让吴用楞充李逵，怎么练习、练习多长时间恐怕也不会像的。再比如你让京剧里经常演小生的演员去演花脸，估计也是不行的。所以说，为了狂而狂，不狂楞装狂，都是不行的。你的性格必须是真正的“狂”，才能有所造就。否则“或本不狂，或不敢狂，或外狂内不狂，或手狂心不狂，或心狂身不狂”，都达不到狂草艺术的最高峰。

官员退出书协领导岗位可以“一刀切”

2014-12-09 15：07 来源： 燕赵都市报 作者：殷国安 转自《书法艺术网》，陈文斌推荐

7日，记者从陕西省书法家协会官网获悉，周一波宣布辞去陕西省书法家协会主席职务。

12月2日，周一波在《人民日报》上发表了《让书画家协会少一些“官气”》一文，文章对领导干部热衷跻身艺术家协会兼职领导职位的现象予以批判，并希望领导干部带头退出协会领导岗位。现在，周一波炮轰后，首先践行诺言，也算是一位清醒而不乏勇气的高官。笔者查阅了陕西省“关于清理规范党政机关领导干部兼任社会团体领导职务的通知”，像周一波的这种情况本不在被清理的范围，他的辞职就更令人敬佩了。

据研究历史者说，官员在社团兼职，也是个历史问题。但发展到今天，官员在社团任职，又凸显新的弊端- 协会不再是群团性的组织，而是成了“二政府”。因官员与权力有着千丝万缕的联系，导致社团组织戴着半官方的“帽子”，仍是行政化的管理和工作方式，甚至沦为权力延伸的“缓冲区”、不当利益的“输送带”、失去监管的“灰色圈”。

至于书法家协会这样的团体，本来应该是一群达到一定水平的书法爱好者聚集的“沙龙”，但却因为官员的涌入，发生了变化：一方面，官员的加入拉低了书法协会的艺术水平；另一方面，官员到书法家协会任职，显然不过是虚名，实惠的却是自己的书画可以涨价。正是因为官员的巨大需求，陕西省书法家协会才在换届时，放出了全国最大的“卫星”：选出了64位副主席。

现在，作为书法家协会主席的周一波宣布辞职，算是给书坛歪风的迎头一击。那么，周一波的辞职不应该仅仅是“一波”，而应该产生“潮水”，例如一个明显的问题是，那64个副主席是不是也要辞掉大部分？这其实是有具体规定的。一是，根据《中共中央办公厅、国务院办公厅关于党政机关领导干部不兼任社会团体领导职务的通知》(中办发〔1998〕17号)的要求，所有现职官员都应该辞去书法家协会的职务。二是，根据陕西省的规定，在社会团体中担任2个以上领导职务，任期超过2届，年龄超过70周岁的退(离)休领导干部，也应该退出书法协会。

那么，是不是还有一些离退休干部可以继续留在书法家协会任职？依笔者见，不妨来个一刀切：所有官员，包括离退休干部，只能在书法家协会当会员，不能担任副主席以上的职务。

应该说，上述原则应该是普遍适用的。逐步推进行业协会商会与行政机关脱钩，强化行业自律，使其真正成为提供服务、反映诉求、规范行为的主体，这一问题早已在中央的视线范围之内，并计划在2015年底前全面实现脱钩。对在职干部不能在社团组织任职也已经明确，现在需要进一步明确的是离退休干部问题，许多省也出台了这方面的规定，只是需要全国作出统一规定而已。

品谢无量前辈书法，神清气爽！

转自《中国艺术名家网 》 王三石 /文 南平王炳光推荐

书法越来越向着一个非常专业的方向前行发展。可是历史上的那些被我们尊为“书家”的人们不知有书法“表现”。而谢无量先生亦如是，他不以书家自称，也不知有“视觉冲击力”不可凑泊，如空中之音、相中之色、水中之月、镜中之象，更不知有“展厅效应”。但却是在当今的“书法创作”所不曾达到的深度和广度来“思”和“写”的。欣赏谢无量老前辈书法作品，神清气爽！

无论从笔法、用墨、气韵以及章法布局等，谢老的书法都是相当老辣。连于右任大师都高度称赞。

还是要给大家介绍下谢老。

谢无量（1884～1964），四川乐至人。原名蒙，字大澄，号希范，后易名沉，字无量，别署啬庵。近代著名学者、诗人、书法家。1901年与李叔同、黄炎培等同入南洋公学。清末任成都存古学堂监督。民国初期在孙中山大本营任孙中山先生秘书长、参议长、黄埔军校教官等职。之后从事教育和著述，任国内多所大学教授。

品读谢老作品，不禁神清气爽。

我们所知道的谢无量，首先是一位书法家，在书坛独树一帜。因受山居生活及老庄思想研究的影响，他的“字结体”随性而起，听人自然，毫无拘束，归真返璞，得到了众人的认可。于右任对他的书法甚为赞异，说他是“干柴体”，笔笔挺拔，别有一种韵味，是受宋朝朱熹的影响。谢无量前辈存世作品很多，散于社会中的题诗、楹联、书信、碑刻亦不可数计。我们继续看看：

不过，和启功老先生有一点相似，都不以书家自称。他把书法和诗都作为抒写自己胸襟的一种方式。他真正花费在书法上的时间也多是用于读帖，他与鲁迅是同种类型的“书家”，他们的书法好像是不讲求法，而那些耐人回味的东西却自然随意地从字里行间流露了出来，是学养、天分和对书法传神写意的本质特点的超悟成就了他们的书法。观其书作，一眼看不出看其所宗，反复体味中便发现他同时继承了晋帖的气韵生动和南北朝碑刻书法的质朴自然，同时也受了些沈曾植书法的影响。比如下面这幅作品，就很明显。

总体来看，谢老的书法无一字毫宕一笔险怪，出以闲逸，又骨健神清、气宇轩昂。《沧浪诗话》谓：“盛唐诸人，唯在兴趣。羚羊挂角，无迹可求。故其妙处，透彻玲珑，不可凑泊。如空中之音、相中之色、水中之月、镜中之象，言有尽而意无穷。”其实用这段话来阐释谢无量书法我想也未尝不可，虽然完全从“法”的角度来讲，其书作中也存在不少任笔为体的地方，但将他的书作同处处讲究法、笔笔讲究来历的沈尹默、邓散木的作品挂于一处时，还是觉得在更高的层次和意义上，那种对比差距确实是较为明显。

于右任曾说“笔挟元气，风骨苍润，韵余于笔，我自愧弗如。”沈尹默也曾赞曰：“无量书法，上溯魏晋之雅健，下启一代之雄风，笔力扛鼎，奇丽清新。”

谢无量老前辈在建国后，历任川西博物馆馆长、中国人民大学教授、中央文史馆副馆长。他在学术、诗文、书法方面都堪称一代大家。